“We live in a world of ultra pop saturation, a sort of mega pop world where mass intake of Instagram and social media imagery merges with artistic memory.”
之前的一篇文章里，我给大家介绍过了奥拉维尔·埃利亚松这个装置艺术家《”网红“艺术家埃利亚松眼中的装置艺术》。今天呢，再给大家科普一位波普艺术家Philip Colbert，相信大家应该都在很多媒体平台上见过这只龙虾，非常具有个人特色。
Philip Colbert，是一位英国艺术家，跨界设计师。他的作品涵盖了众多领域，绘画，雕塑，服装，家具和设计领域，很多人都很欣赏他的作品，包括侃爷，Lady Gaga，Karl Lagerfeld，Cara Delevingne等众多一线明星。2019年我在伦敦曾经看过他的个展，他的作品在Tate Museum（泰特美术馆）和Saatchi Gallery（萨奇美术馆）都有展出。
他还有一个响当当的称号，“安迪·沃霍尔的教子”。这是美版《VOGUE》前主编André Leon Talley给Philip Colbert的荣誉称号，我们都知道，安迪·沃霍尔是20世纪艺术界最有名的人物之一，是波普艺术的倡导者和领袖，也是对波普艺术影响最大的艺术家。波普艺术（POP ART），是一种主要源于商业美术形式的艺术风格，其特点是将大众文化的一些细节，如连环画，快餐及印有商标的包装进行放大复制。波普艺术于20世纪50年代初期萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国，后期在纽约发展起来。不得不承认，Philip Colbert受到很多波普艺术家的影响，但是可以说他的艺术风格是对前者的传承，在传承中又不乏创新。
他的作品中常常出现龙虾这一元素，他曾经在采访时说过，在很小的时候，他就喜欢画龙虾 。最开始他给自己设计西服，上面就有他最喜欢的龙虾图案，于是人们称他为“Lobster Man” 。在此之后，他就一直做一些与龙虾相关的艺术作品，这样的龙虾形象逐渐成了他的招牌，变成了Philip Colbert的标志，变成了他的艺术语言，他的个人特色，甚至是他的一个人物角色，他开始真正把他的 “龙虾” 当作他的 “第二人格”。
“龙虾”是艺术史上的一个经典意象，它在艺术的发展中始终扮演着重要的角色。龙虾是 17 世纪荷兰静物画中的常见主题，而后逐渐成为超现实主义者的灵感来源。所以，对Philip Colbert而言，“龙虾”始终是艺术史的“主人公”之一。
对我来说，这个龙虾最吸引我的一点就在于他穿的服装。带有荷包蛋的蓝色服装，非常具有辨识度。Philip Colbert曾经解释过，龙虾是一个独立自由的标志，他希望能给他们出一个西装。在他对龙虾的形象进行设计时，它们需要穿着西装，它们就是Philip Colbert本人，所以我们在google上搜Philip Colbert这个人的时候，我们也会看见他穿着这些西装的样子。
在他的作品中，我们能看到非常多红色的运用，红色是Philip Colbert最喜欢的颜色。他也喜欢穿红色的衣服，他在采访中还一直强调他的皮肤是红色的。相信也有很多学生喜欢波普艺术，可能在自己的项目中运用过波普元素，我想在这里说的是，我们在做项目的时候一定要有个人风格，要打造出带有自己特色的作品需要长时间的积累。
文章作者：程雅秋
英国皇家艺术学院产品设计硕士
擅长产品服务系统设计、用户体验设计和硬件Arduino交互
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